« Carrousel, flamenco, fontaine de Grenade, castagnettes et galops. »

Nous voici donc le 12 Avril 2014, en ce jour d’ouverture du Grand Parc pour cette nouvelle saison estivale. Il est 11h30, les lumières s’éteignent, les premières notes résonnent dans le Théâtre empli d’une fébrilité et d’une impatience peu coutumière. Le présentateur fait son entrée, tout en musique. Le texte n’a pas changé, et tout comme Cyrano dirait  « Impossible, Monsieur, mon sang se coagule / En pensant qu’on y peut changer une virgule », le spectateur est ravi de retrouver un spectacle qui s’est doté de nouvelles lumières, plus vives, plus colorées, et conservant les rimes, les vers et le panache.

« Quatre mots seulement … »

Comme d’accoutumée, la représentation s’enchaîne sur un extrait du Cid. Première surprise, la voix de Chimène n’est plus la même. C’est avec l’arrivée des spadassins que nous avons compris que le spectacle commençait à être largement modifié dans la mise en scène : plusieurs cavaliers, entrées de scène modifiées …

« Tiens, Rodrigue s’est enfui ? » 

Les quelques secondes suivant cette réplique nous ont d’ailleurs particulièrement surpris.
Serait-ce une plaisanterie mal placée, un dysfonctionnement du système sonore ou bien encore une erreur flagrante de casting ? Malheureusement, la réalité semblait inévitable : entre le bossu et Bouton d’Or se creusait un fossé que nous ne savons quel artifice scénaristique pouvait combler : LA VOIX.

Comprenez le côté saugrenu de la chose : cette voix autrefois délicate, mystérieuse, emplie d’humour et posée, remplacée à présent par un son nasillard et rieur.

Passée cette première surprise, nous pouvons alors savourer un combat remis à neuf avec de nouveaux décors et une nouvelle mise en scène, de nouvelles chorégraphies et une nouvelle musique. L’arrivée des mousquetaires et de Cyrano depuis le haut du Théâtre est particulièrement réussie. On apprécie les combats au pied de la tribune ainsi que les nombreux cavaliers.

Le combat se termine majestueusement, suivi immédiatement avec les interrogations du Cardinal, placé sur le balcon gauche, ce qui évite au spectateur d’endommager son muscle sterno-cléido-mastoïdien à trop tourner la tête. L’entrée du Roi par le balcon droit est également une bonne idée puisqu’elle permet d’enchaîner rapidement avec le dressage en liberté.

« Je rêve que l’eau… jaillisse sous le pas des chevaux ! »

Pour faire un bref état des lieux, les modifications apportées jusqu’ici sont un enrichissement positif pour le spectacle, hormis la voix du Bossu. On s’attend donc à une fin en apothéose, à un accomplissement par la grandeur du travail commencé, à la montée de l’émotion et à un éblouissement général. Le rideau s’ouvre sur une Place Royale déjà inondée, ce qui supprime l’effet de surprise qu’on pouvait ressentir à la vue de l’eau emplissant doucement le Carrousel.

Ce que l’on regrette vraiment dans cette scène finale, c’est l’absence d’émotion et de majesté. La chorégraphie équestre est largement simplifiée et le ballet flamenco ne provoque plus aucun frisson. La disparition de la « Ballade de Grenade » qui illustrait les retrouvailles entre la Séraphina et Bouton d’Or est une perte regrettable. Pour nous, il manque clairement une véritable scène finale afin de clôturer le spectacle en beauté. Comme avant, en somme.

Nous espérons que les équipes du Puy du Fou, dont nous saluons en passant le travail acharné réalisé cet hiver sur l’ensemble des spectacles du Parc, réagiront rapidement quant à ce manque qui se fait ressentir et qui fait selon nous malheureusement régresser l’ensemble du spectacle, malgré d’excellentes nouveautés dans la première partie de celui-ci. Affaire à suivre donc !

Corentin